A escena, las vicisitudes de una gran actriz en plena crisis emocional

El drama escénico “Noche de estreno”, de John Cassavetes, inició temporada la noche de este sábado en el Teatro El Galeón del Centro Cultural del Bosque sobre una traducción y adaptación de Tina French y Antonio Castro, quien también dirige.

El elenco, conformado por Ariane Pellicer, Arturo Ríos, Martín Altomaro, Tina French, Karina Hurtado y Pamela Ruz presentará esta pieza teatral en ese recinto hasta el 3 de julio próximo, aunque de acuerdo con la producción la función correspondiente al 30 de junio no podrá ser ofrecida al público.

Con una importante lista de invitados especiales, como los actores Rodrigo Murray y Eduardo Gurrola, entre otros más, “Noche de estreno” tuvo su primera función con sala llena. Durante 80 minutos, el público conoció y reflexionó con la historia de una actriz en plena crisis emocional.

Ella ha sido (y aún es) una reconocida artista del escenario, pero, al fin y al cabo un ser humano, atraviesa ese trance. Al tiempo que prepara su nueva obra de teatro, sufre una serie desencuentros con su personaje y, por lo mismo, la línea entre realidad y ficción se torna cada vez más delgada y confusa.

Conforme la fecha de estreno se acerca, sus compañeros, integrantes de esa puesta en escena se preguntan si podrán estrenar o no la obra. El tema es que “Myrna”, esa actriz, es conocida por meterse a fondo en la piel de sus personajes, lo que supone para ella un gran desgaste personal. Pero le gusta.

El texto dramático describe que “Myrna” se encuentra en los preparativos de una obra en la que encarnará a una mujer que se niega a admitir que está envejeciendo. Tras conocer a una joven y atractiva dama en la que se ve reflejada, la protagonista debe encarar todas las turbulencias de su propia existencia.

En su momento, Antonio Castro comentó que la obra nació como película, pero French y él hicieron esta adaptación. Es una pieza de teatro dentro del teatro, sus personajes son actores, directores y autores haciendo un mundo artificial en apariencia inofensivo, pero que deja su huella en quienes se dedican a la ficción.

Se trata, dijo, de una propuesta volcada hacia los personajes. La idea del montaje es que el escenario sea un microscopio que ayude a analizar y a observar de cerca lo que sucede con ellos. En ese sentido, es una puesta muy esencialista que retrata el interior de los personajes sobre el escenario, dijo.

Al talento actoral que da vida a la obra se suma el diseño de iluminación y escenografía que corre a cargo de Víctor Zapatero, así como el vestuario de Eloise Kazan que lucirá hasta el 3 de julio. Las funciones serán los jueves y viernes a las 20:00, sábados a las 19:00 y domingo a las 18:00 horas en El Galeón.